Эволюция жанра оды в русском классицизме. Жанр оды: особенности, история русской и зарубежной оды. Классицизм в зарубежной литературе
Ода М.В. Ломоносова. Место оды в системе жанров классицизма. Анализ оды «На взятие Хотина».
Ломоносов вошел в историю русской литературы прежде всего как поэт-одописец.
Современники называли его российским Пиндаром. Ода - лирический жанр. Она
перешла в европейскую литературу из античной поэзии. В русской литературе
XVIII в. известны следующие разновидности оды: победно-патриотическая,
похвальная, философская, духовная и анакреонтическая. В системе жанров
русского классицизма ода относилась к «высоким» жанрам, в которых
изображались «образцовые» герои - монархи, полководцы, которые могли служить
примером для подражания. В большинстве случаев ода состоит из строф с
повторяющейся рифмовкой. В русской поэзии чаще всего имела место
десятистишная строфа, предложенная Ломоносовым.
Ломоносов начал с победно-патриотической «Оды на взятие Хотина». Она написана
в 1739 г. в Германии, непосредственно после захвата русскими войсками
турецкой крепости Хотин, расположенной в Молдавии. Гарнизон крепости вместе с
ее начальником Калчакпашою был взят в плен. Эта блестящая победа произвела
сильное впечатление в Европе и еще выше подняла международный престиж России.
В оде Ломоносова можно выделить три основные части: вступление, изображение
военных действий и прославление победителей. Картины боя даны в типичном для
Ломоносова гиперболизированном стиле с массой развернутых сравнений, метафор
и олицетворений, воплотивших в себе напряженность и героику батальных сцен.
Луна и змея символизируют магометанский мир; орел, парящий над Хотином, -
русское воинство. Вершителем всех событий выведен русский солдат, «росс», как
восхищением:
Крепит отечества любовь
Сынов российских дух и руку:
Желает всяк пролить всю кровь,
От грозного бодрится звуку.
Напряженность, патетический тон повествования усиливается риторическими
неприятелю. Есть в оде и обращение к историческому прошлому России. Над
русским воинством появляются тени Петра I и Ивана Грозного, одержавших в свое
время победы над магометанами: Петр - над турками под Азовом, Грозный - над
татарами под Казанью. Такого рода исторические параллели станут после
Ломоносова одной из устойчивых черт одического жанра.
Научно-философская лирика М.В. Ломоносова («Утреннее размышление...»,
«Вечернее размышление...», Письмо о пользе стекла.
Свои обширные познания в области науки Ломоносов сделал предметом поэзии. Его
«научные» стихи - не простое переложение в стихотворную форму достижений
науки. Это - действительно поэзия, рожденная вдохновением, но только в
отличие от других видов лирики здесь поэтический восторг возбуждала пытливая
мысль ученого. Стихотворения с научной тематикой Ломоносов посвятил явлениям
природы, прежде всего космической теме. Будучи философом-деистом, Ломоносов
видел в природе проявление творческой мощи божества, но в своих стихах он
раскрывает не богословскую, а научную сторону этого вопроса: не постижение
бога через природу, а изучение самой природы, созданной богом. Так появились
два тесно связанных между собой произведения: «Утреннее размышление о божием
величестве» и «Вечернее размышление о божием величестве при случае великого
северного сияния». Оба стихотворения написаны в 1743 г.
В каждом из «Размышлений» повторяется одна и та же композиция. Сначала
изображаются явления, знакомые человеку по его ежедневным впечатлениям. Затем
поэт-ученый приподнимает завесу над невидимой, скрытой областью Вселенной,
вводящей читателя в новые, неизвестные ему миры. Так, в первой строфе
«Утреннего размышления» изображается восход солнца, наступление утра,
пробуждение всей природы. Затем Ломоносов начинает говорить о физическом
строении Солнца. Рисуется картина, доступная только вдохновенному взору
ученого, способного умозрительно представить то, чего не может увидеть
«бренное» человеческое «око», - раскаленную, бушующую поверхность солнца.
Ломоносов выступает в этом стихотворении как великолепный популяризатор
научных знаний. Сложные явления, происходящие на поверхности Солнца, он
раскрывает с помощью обычных, сугубо зримых «земных» образов: «огненны валы»,
«вихри пламенны», «горящи дожди».
Во втором, «вечернем» размышлении поэт обращается к явлениям, предстающим
человеку на небесном своде с наступлением ночи. Вначале, так же как и в
первом стихотворении, дается картина, непосредственно доступная глазу. Это
величественное зрелище пробуждает пытливую мысль ученого. Ломоносов пишет о
бесконечности вселенной, в которой человек выглядит как малая песчинка в
бездонном океане. Для читателей, привыкших, согласно Священному Писанию,
окружающий его мир. Ломоносов ставит вопрос о возможности жизни на других
планетах, предлагает рад гипотез о физической природе северного сияния.
Научные интересы Ломоносова всегда были тесно связаны с его практической
деятельностью. Одним из свидетельств такого единства служит знаменитое
организации стекольной фабрики в Усть-Рудице, близ Ораниенбаума. Производство
стекла в России только начиналось, его необходимость приходилось доказывать.
Поэтому в «Письме» подробно перечислены разнообразные случаи применения
стекла, начиная с украшений и кончая оптическими приборами. От конкретных
примеров использования стекла Ломоносов переходит к вопросам, касающимся
судеб передовой науки. Называются имена великих естествоиспытателей Кеплера,
Ньютона, Коперника, Упоминание о Копернике дает Ломоносову возможность
раскрыть суть гелиоцентрической системы.
«Письмо о пользе стекла» восходит к образцам античной научной поэзии. Одним
из далеких предшественников Ломоносова в этой области был римский поэт
некоторые исследователи и «Письмо о пользе стекла» также называют поэмой, не
учитывая жанрового своеобразия произведения Ломоносова, Перед нами именно
письмо, имеющее конкретного адресата - Ивана Ивановича Шувалова, видного
вельможу и фаворита императрицы Елизаветы Петровны. Шувалов
покровительствовал наукам и искусству. При его содействии были открыты
университет в Москве и Академия художеств в Петербурге. К его помощи
Ломоносов неоднократно обращался для осуществления своих планов. «Письмо о
пользе стекла» - своеобразная параллель к одам Ломоносова, в которых поэт
стремился убедить представителей власти в важности просвещения и науки. Но в
отличие от торжественных од, «Письмо» не предназначалось для дворцовых
церемоний и представляло собой неофициальное обращение поэта к Шувалову, чем
и объясняется его строгий, деловой, лишенный всяких риторических украшений
Филологические труды М.В. Ломоносова. Их значение в развитии русской филологии.
Ломоносов вступил в литературу в тот момент, когда древняя русская
письменность, связанная с церковнославянским языком, с устоявшейся системой
жанров, уходила в прошлое, а на смену ей шла новая светская культура. В связи
с обмирщением сознания основой литературного языка становился русский язык.
Ломоносов написал первую «Российскую грамматику» (1757), которая открывалась
восторженным дифирамбом русскому языку, сравнивая его с европейскими языками
и подчеркивая его преимущества.
Ломоносов был далек от мысли отказаться от использования в русском
литературном языке церковнославянизмов. Тредиаковский в предисловии к роману
«Езда в остров Любви» писал о непонятности и даже неблагозвучности
церковнославянского языка и решительно избегал его в своем переводе. Такое
решение вопроса было не принято Ломоносовым.
Церковнославянский язык в силу своего родства с русским заключал в себе
определенные художественно-стилистические возможности. Он придавал речи
оттенок торжественности, значительности. Это легко почувствовать, если
поставить рядом одинаковые по смыслу русские и церковнославянские слова:
палец - перст, щека - ланита, шея - выя, сказал - рек и т. п. В силу этого
церковнославянизмы, при умелом использовании их, обогащали эмоционально-
выразительные средства русского литературного языка. Кроме того, на
церковнославянский язык были переведены с греческого богослужебные книги, в
первую очередь Евангелие, что обогатило лексику русского языка множеством
отвлеченных понятий. Ломоносов считал, что использование церковнославянизмов
в русском литературном языке необходимо. Свои идеи он изложил в работе,
носившей название «Предисловие о пользе книг церьковных в российском языке»
(1757). Все слова литературного языка Ломоносов разделил на три группы. К
первой он относит слова общие для русского и церковнославянского языка: бог,
слава, рука, ныне, почитаю и т. п. Ко второй - только церковнославянские
слова, понятные «всем грамотным людям»: отверзаю, господень, насажденный,
взываю. «Неупотребительные» и «весьма обветшалые» церковнославянизмы типа:
обаваю, рясны, овогда, свене - исключались им из литературного языка. К
третьей группе принадлежат слова только русского языка: говорю, ручей,
который, пока, лишь и т. п. Три названные выше группы слов являются
«материалом», из которого «конструируются» три «штиля»: высокий,
«посредственный» (т. е. средний) и низкий. Высокий «штиль» составляется из
слов первой и второй групп. Средний - из слов первой и третьей групп. Низкий
«штиль» складывается преимущественно из слов третьей группы. Сюда можно
вводить и слова первой группы. В низком штиле церковнославянизмы не
употребляются. Таким образом, основой литературного языка Ломоносов сделал
русский язык, поскольку из трех названных групп две, самые обширные, первая и
третья, были представлены русскими словами. Что касается церковнославянизмов
(вторая группа), то они только добавляются в высокий и средний «штили», чтобы
придать им ту или иную степень торжественности. Каждый из «штилей» Ломоносов
связывает с определенным жанром. Высоким «штилем» пишутся героические поэмы,
оды, прозаические речи о «важных материях». Средним - трагедии, сатиры,
эклоги, элегии, дружеские послания. Низким - комедии, эпиграммы, песни.
В 1739 г. Ломоносов прислал из Германии в Академию наук «Письмо о правилах
российского стихотворства», в котором завершил реформу русского
стихосложения, начатую Тредиаковским. Вместе с «Письмом» была отправлена «Ода
на взятие Хотина» как наглядное подтверждение преимущества новой стихотворной
системы. Ломоносов внимательно изучил «Новый и краткий способ...»
Тредиаковского и сразу же заметил его сильные и слабые стороны. Вслед за
Тредиаковским Ломоносов отдает полное предпочтение силлабо-тоническому
стихосложению, в котором его восхищает «правильный порядок», т. е. ритм. В
пользу силлабо-тоники Ломоносов приводит ряд новых соображений. Ей
соответствуют, по его мнению, особенности русского языка: свободное ударение,
падающее на любой слог, чем наш язык коренным образом отличается от польского
и французского, а также обилие как кратких, так и многосложных слов, что еще
больше благоприятствует созданию ритмически организованных стихов.
Но принимая в принципе реформу, начатую Тредиаковским, Ломоносов заметил, что
Тредиаковский остановился на полпути и решил довести ее до конца. Он
предлагает писать новым способом все стихи, а не только одиннадцати и
тринадцатисложные, как считал Тредиаковский. Наряду с двусложными, Ломоносов
вводит в русское стихосложение отвергнутые Тредиаковским трехсложные стопы.
Тредиаковский считал возможной в русской поэзии только женскую рифму.
Ломоносов предлагает три типа рифм: мужскую, женскую и дактилическую. Он
мотивирует это тем, что ударение в русском языке может падать не только на
предпоследний, но и на последний, а также на третий от конца слог. В отличие
от Тредиаковского, Ломоносов считает возможным сочетание в одном
стихотворении мужской, женской и дактилической рифмы.
В 1748 г. Ломоносов выпустил в свет «Краткое руководство к красноречию» (кн.
1 «Риторика»). В первой части, носившей название «Изобретение», ставился
вопрос о выборе темы и связанных с ней идей. Вторая часть - «О украшении» -
придававших речи «возвышение» и «великолепие». В третьей - «О расположении» -
говорилось о композиции художественного произведения. В «Риторике» были не
только правила, но и многочисленные образцы ораторского и поэтического
искусства. Она была и учебником и вместе с тем хрестоматией.
А.П. Сумароков. Личность. Общественно-политические взгляды. Литературно-эстетическая позиция. Эпистола «О стихотворстве».
Творческий диапазон Александра Петровича Сумарокова (1717-1777) очень широк.
Он писал оды, сатиры, басни, эклоги, песни, но главное, чем он обогатил
жанровый состав русского классицизма, - трагедия и комедия.
Мировоззрение Сумарокова сформировалось под влиянием идей петровского
времени. Но в отличие от Ломоносова он сосредоточил внимание на роли и
обязанностях дворянства. Потомственный дворянин, воспитанник шляхетного
корпуса, Сумароков не сомневался в законности дворянских привилегий, но
считал, что высокий пост и владение крепостными необходимо подтвердить
образованием и полезной для общества службой. Дворянин не должен унижать
человеческое достоинство крестьянина, отягощать его непосильными поборами. Он
резко критиковал невежество и алчность многих представителей дворянства в
своих сатирах, баснях и комедиях.
Лучшей формой государственного устройства Сумароков считал монархию. Но
высокое положение монарха обязывает его быть справедливым, великодушным,
уметь подавлять в себе дурные страсти. В своих трагедиях поэт изображал
пагубные последствия, проистекающие от забвения монархами их гражданского
По своим философским взглядам Сумароков был рационалистом. Хотя ему и была
знакома сенсуалистическая теория Локка (см. его статью «О разумении
человеческом по мнению Локка»), но она не привела его к отказу от
рационализма. На свое творчество Сумароков смотрел как на своеобразную школу
гражданских добродетелей. Поэтому на первое место им выдвигались
моралистические функции. Вместе с тем Сумароков остро ощущал и сугубо
художественные задачи, которые стояли перед русской литературой, Свои
соображения по этим вопросам он изложил в двух эпистолах: «О русском языке» и
«О стихотворстве». В дальнейшем он объединил их в одном произведении под
названием «Наставление хотящим быти писателями» (1774). Образцом для
«Наставления» послужил трактат Буало «Искусство поэзии», но в сочинении
Сумарокова ощущается самостоятельная позиция, продиктованная насущными
потребностями русской литературы. В трактате Буало не ставится вопрос о
создании национального языка, поскольку во Франции XVII в. эта проблема уже
была решена.
Основное место в «Наставлении» отведено характеристике новых для русской
литературы жанров: идиллии, оды, поэмы, трагедии, комедии, сатиры, басни.
стихотворстве знай различие родов // И что начнешь, ищи к тому приличных
слов» (Ч. 1. С. 360). Но отношение к отдельным жанрам у Буало и Сумарокова не
всегда совпадает. Буало очень высоко отзывается о поэме. Он ставит ее даже
выше трагедии. Сумароков говорит о ней меньше, довольствуясь лишь
характеристикой ее стиля. За всю свою жизнь он не написал ни одной поэмы. Его
талант раскрылся в трагедии и комедии, Буало вполне терпим к малым жанрам - к
балладе, рондо, мадригалу. Сумароков в эпистоле «О стихотворстве» называет их
«безделками», а в «Наставлении» обходит полным молчанием.
ДокументИ.т.д. Локальные цивилизации являются социальными ответами человечества на всемирные вызовы... цивилизация (до XVI-XVII веков ) Техногенная цивилизация (до...) Постиндустриальное (компьютеризация, информатизация) Билет 18. Природа и характер современного...
Методическая разработка «Система контроля по курсу истории России конца XVII xviii веков»
Методическая разработкаВопросы распределены по билетам (билет = вопрос), которые вытаскивают ученики. Ответ дается в письменной форме... конца XVIII века (3) 10) Когда был издан "Атлас Российской Империи" И.К.Кирилова? Ответы : 1) Посошков...
Билеты по зарубежной литературе
ДокументЧеловека. Приключения Робинзона Крузо. XVIII век привносит в литературу Европы... – тема религии и церкви (2-4, 6) + остроумные ответы и острые слова с неким нравственным уроком... школу Сократа. (Ахарняне см. в билете №6) Отражение кризиса семьи в трагедии...
В данной работе рассматриваются черты классицизма в произведениях поэтов XVIII и XIX веков М.В.Ломоносова и Г.Р.Державина.
Классицизм – художественный метод, направление, существовавшее в литературе европейских стран в XVII-XIX веках, основанное на подражании античным образцам. У этого направления были свои строгие правила и принципы. Например, соблюдение трёх единств: места, времени и действия. Герои четко делятся на отрицательных и положительных персонажей. Произведения должны иметь воспитательную направленность, то есть служить главной цели – быть полезными Отечеству в деле воспитания подрастающего поколения. Основным конфликтом в произведениях классицистов является конфликт между долгом и чувством. Примеры находим у таких авторов, как Д.И.Фонвизин и Г.Р.Державин.
Жанры писателями-классицистами использовались в строгом соответствии со стилем (по методике, разработанной Ломоносовым). В таких жанрах, как оды или трагедии, использовался «высокий стиль», а в комедиях, баснях, сатирах – «низкий».
Черты классицизма мы находим в поэзии М.В.Ломоносова, предложившего реформу стихосложения и воплотившего её в своём творчестве. Любимым жанром его была ода, положившая начало поэзии государственного служения, где героем может быть просвещённый монарх или другой идеальный человек, служивший общественному благу во имя процветания Отечества.
Примером такого типично классического произведения является "Ода на день восшествия на всероссийский престол... Императрицы Елизаветы Петровны 1747 года".
Ломоносов, возлагавший большие надежды на дочь Петра I в деле распространения просвещения в России, желает ей стать достойной преемницей отца и поэтому торжественно воспевает её заслуги, уже осуществлённые дела: благодаря Елизавете есть «блаженство сёл, градов ограда», а также она «войне поставила конец».
Восхваляя Елизавету, автор напоминает ей и россиянам о Петре I, великом реформаторе, просвещённом монархе, и призывает Елизавету быть покровительницей наук, ремёсел, чтобы освоить и использовать богатства России для благополучия и процветания государства.
Гражданскому содержанию оды соответствуют монументальность произведения, высокий стиль, строгая композиция. Высокий стиль создаётся использованием определённой лексики:
1) старославянизмов («главу, победами венчанну»; « рекла»; « воззри»);
2) слов «сей, оный, токмо»;
3) усечённых прилагательных (ободренны, превысоки);
4) архаичных слов (раченьем).
Торжественность и монументальность оде придают метафоры, олицетворения, гипербола и другие средства художественной выразительности речи. Особенно характерны для стиля классической оды риторические вопросы, восклицания, обращения (О, вы, которых ожидает...).
Данное произведение отличается высокой идейностью и особым пафосом: торжественным, гражданственно-патриотичным.
Своеобразным жанром научно философской лирики являются духовные оды М.В.Ломоносова: «Утреннее размышление о Божием величестве», «Вечернее размышление...». Поэт и учёный выражает веру в науку и человеческий разум, но о природе говорит как о Божьем творении. Ломоносов, занимаясь астрономией и физикой, хотел бы описать свои научные представления об устройстве мира с помощью поэзии, поэтому солнечная поверхность представлена им как «горящий вечно Океан», где «вихри пламенны крутятся». Ломоносов удивительно верно передал восхищение и смятение чувств человека перед неохватностью мира, невозможностью осмыслить сущность мироздания:
Открылась бездна, звезд полна,
Звездам числа нет, бездне дна...
Стремление познать «тайны множества миров» у Ломоносова не противоречит его преклонению перед грандиозностью дел Творца, перед могуществом и силой происходящих процессов в мироустройстве: "Велик Зиждитель наш Господь!"
Духовные оды М.В.Ломоносова многие критики считают наиболее совершенными в художественном отношении.
В создании произведений в стиле классических жанров М.В.Ломоносов нашёл достойного последователя в лице Г.Р.Державина. Но Державин внёс много нового в классическую оду. Он наполняет оды конкретным содержанием, в них появляются наряду с хвалебной песней черты реализма с элементами сатиры, что сказывается на языке. «Высокий» стиль разбавляется разговорной и даже просторечной лексикой.
«Фелица» Державина – это хвалебная ода в сочетании с социально-политическим памфлетом. Поэт нарисовал добродетельный образ царицы Екатерины и противопоставил ему образы вельмож, придворной знати с их чванливостью, высокомерием, любовью к роскоши и праздности. Поэтому и прибегает Державин к «забавному слогу», чтобы изобразить тех, кто на первое место и превыше всего ставил личные интересы. Это создавало контраст на фоне прославления деятельности истинных сынов России, а также в сравнении с делами царицы, с её трудами во благо Отечеству.
Державин также посвящает свои оды Потёмкину, Зубову, другим государственным деятелям. Его поэзия, как и требовалось по канонам классицизма, имеет гражданскую направленность и служит интересам общества, государства.
Произведения М.В.Ломоносова и Г.Р.Державина являются лучшими примерами русского классицизма, образцами литературного творчества российских поэтов XVIII, начала XIX веков.
Рецензии
Зоя, очень интересная и познавательная статья.
Лучше начинаешь понимать поэзию и литературу, когда сам пытаешься писать и видишь многообразие возможностей литературного выражения, лучше практически понимаешь направления литературного искусства. Вот когда весьма интересно вновь перечитать статьи об этих направлениях.
Мне очень понравилась Ваша статья о классицизме в русской поэзии, об общем и различном в творчестве двух ее сильных представителей - Ломоносова (воистину русского титана) и Державина. Ломоносов более лиричен, Державин же, следуя за Ломоносовым в этом жанре, вносит большую трезвость и реализм. Но общее - воспевание, благодарение, прославление творцов и творения. Жанр сей мне близок.
Зоя, статья интересна, полезна, понятно и структурированно представлена. Получил несказанное удовольствие от чтения.
Огромное спасибо.
С праздниками, Зоя.
Мира, удач и всяческих благ Вам.
Здравствуйте, Игорь!
Спасибо за поздравления и пожелания, и Вас с Праздниками Светлой Пасхи,
со всеми майскими Праздниками! Желаю Вам благополучия, удачи, любви и счастья!
За добрые слова я очень Вам благодарна, так как у нас с Вами
много общего в понимании русской классики.
С теплом и уважением
Информация для учащихся
Ода была написана 1783 г. и была обращена к Екатерине. Незадолго перед тем Екатерина в одной нравоучительной сказке вывела под именем царевны Фелицы себя. К царевне Фелице, а не к императрице обращается поэт.
IV. Чтение оды
Учитель объясняет непонятные слова: Фелица, мурза, пред налоем, не донкишонствуешь, химеры, цугом, в шинки, понт, стезя, льзя, вежды, свайка, хаос, калиф, десница, парнаский конь.
Рассуждение учащихся по вопросу: следует ли своенравный и независимый Державин канонам жанра оды в материале и форме его подачи? Анализ строится на сопоставлении с изученными одами Ломоносова, как образцами классической оды. При рассуждении использовать таблицу «Своеобразие оды классицизма».
Определите тему оды. (Воспевание просвещенного монарха.)
В чем отличие от оды Ломоносова?
(Ода Державина строится как диалог с Фелицей, в то время как Ломоносов использовал монолог. Фелица предстает в движении, в действии, в ее характеристике много глаголов. В отличие от Ломоносова, ничего не сказавшего о поведении Елизаветы Петровны, Державин раскрывает человеческие качества Фелицы, описывает ее привычки, занятия.)
С кем еще сравнивается Фелица в оде? Какие качества героини раскрываются в этом сравнении?
(Фелица противопоставляется своим предшественникам на российском троне, причем их имена не названы, но яркие, меткие характеристики позволяют предположить, о ком идет речь. В сопоставлении с мурзами поэт выявлял личные «добродетели» Фелицы; сравнивая героиню с царями, Державин подчеркивал достоинства просвещенной правительницы. Здесь поэт использует частицу «не», чтобы подчеркнуть, что не делает Фелица и что, напротив, совершали ее предшественники: «свадеб шутовских не парят, в ледовых банях их не жарят, не щелкают в усы вельмож, князья наседками не квохчут» и т. д.)
Поэт, восхваляя Фелицу, «проговаривается» в сравнениях: «как волк овец, людей не давишь; стыдишься слыть ты тем великой, чтоб страшной, нелюдимой быть; медведице прилично дикой животных рвать и кровь их пять». Державин приводит примеры злоупотребления царями данной им властью. Подобное было невозможно в классицистической похвальной оде.
Есть ли в оде положительная программа для идеального просвещенного правителя?
(Строфы оды, где поэт представляет как действительное свои мечты с справедливом и просвещенном монархе - «Когда ты просвещаешь нравы, // Ты не дурачишь так людей»; «И праведным свой свет дарит, // Равно всех смертных просвещает...»; царица создает «из разногласия согласье и из страстей свирепых счастье». По мнению Державина, императрица должна так же умело управлять государством, как и кормщик кораблем.)
Какова роль описаний быта в оде Державина?
(Описания обеденного стола, домашних занятий мурзы, с одной стороны, служат средством разоблачения мурзы, но, с другой - в них выражены чувства лирического героя, его вкусовые и зрительные восприятия, его способность восхищаться и наслаждаться жизнью. Подобные описания имеют новаторский характер. В «Фелице» сделано важное поэтическое открытие: для поэзии нет низких, недостойных для изображения предметов. Конкретность бытовых картин; прозаическая лексика, соседствующая рядом с высокой; элементы автобиографизма (поэт описывал свои домашние занятия и пристрастия) преобразовывали классицистическую оду.)
Вывод: Державин в этой оде традиционно хвалит монарха, но не так, как положено, и не за то, что традиционно принято хвалить. Поэт увлекается повествованием о себе. Особенностью стиля является сочетание классицистической торжественности и будничности, грубоватого просторечия и легкости, изящности стиха.
2. Задуматься над вопросом: в чем ода Державина соответствует, а в чем отходит от строгих канонов жанра классицизма?
По происхождению Ломоносов был государственным крестьянином. Родился он в Архангельской области, в деревне Денисовка. С юности занимался рыбным промыслом, однако всегда стремился к учению, быстро научился читать. В 19 лет (1730 год) он уходит из дома продолжать образование в Москве.
Там Ломоносов поступает в Славяно-Греко-Латинскую академию, для это соврав, что он - сын дворянина, т.к. туда не принимали крестьянских детей. Позже его обман раскрылся, однако ввиду хорошей учебы отчислять его не стали. Отец же, узнав об афёре сына, лишил его наследства. А в 1735 году, после пяти лет обучения, выяснилось, что Ломоносов - лучший ученик Академии .
В 1736 году его отправили в Марбургский университет в Германии. Там Ломоносов планировал получить техническое образование, но, поссорившись с одним из преподавателей, ушел из университета без документов и денег. Несколько лет он бродил по Германии, женился, а в 1741 году вернулся в Москву. Через год он был принят в Академию Наук, и уже в 1745 году стал академиком по классу химии.
Ода на день восшествия на престол императрицы Елисаветы Петровны 1747 года
Императрица Елизавета Петровна делает его своим придворным поэтом, а Ломоносов, в качестве ответной любезности, воспевает ее в одах. Сама выразительная ода, посвященная императрице - это известная Ода на день восшествия на престол императрицы Елисаветы Петровны 1747 года . Ода - это лирический жанр направления классицизма , прославляющий бога, монарха или героя. Ломоносова впоследствии стали называть классиком жанра од, а также русским Пиндаром (от имени античного оратора, который первым придумал восхвалять героев в стихах). Свои торжественные оды он пишет высоким, торжественным языком. В качестве размера избран 4-х стопный ямб.
За время пребывания при дворе Ломоносов знакомится с графом И.И. Шуваловым, который становится его другом. Они оба увлечены наукой, и вскоре рождается их главное общее детище: в 1755 году они основывают Московский государственный университет (МГУ) .
В конце жизни Ломоносов был избран почетным членом Стокгольмской и Болонской академии наук, а также избран в российскую Академию художеств. Умирает он 4 апреля 1765 года.
Ломоносов филолог и поэт
Помимо науки, Ломоносов занимался также и вопросами филологии, изучал теорию литературы. В 1739 году он публикует Письмо о проблемах российского стихотворства , которое написал в Германии. В этом трактате (как лучше его называть) Ломоносов развивает реформу русского стихосложения, предложенную Тредиаковским, добавляя в нее новые, трехсложные размеры: дактиль, анапест и амфибрахий. Развивает теорию трех стилей . Также Ломоносов допускает использование различных видов рифм, в т.ч. перекрестных и опоясывающих.
Во второй части Письма... помещалась Ода на взятие Хотина , посвященная подвигам русской армии. Но в оде Ломоносова показаны не сами солдаты, а олимпийские боги, наблюдающие за ними и помогающие. Эта ода стала первым криком жизни новой русской поэзии, т.к. разительно отличалась от всей предшествующей литературы.
4. Своеобразие русского классицизма.
Первое литературное направление в России - классицизм складывается в 30-50-е гг. XVIII века. Наиболее яркое воплощение классицизм получил в XVII в. во Франции в творчестве Корнеля, Расина, Мольера, Буало.
Русский классицизм (1730-1760 гг) возник в сходных исторических условиях - его предпосылкой было укрепление самодержавной государственности и национальное самоопределение начиная с эпохи Петра I. Но при этом русский классицизм возник почти на век позднее французского: к середине XVIII в. Русский классицизм, в силу своей прочной связи с культурной реформой, ставил перед собой просветительские задачи, стремясь воспитать своих читателей и наставить монархов на путь общественного блага. Поэтому и начинается русский классицизм не с оды, а с сатиры, и социально-критический пафос свойствен ему изначально.
Русский классицизм отразил совершенно иной тип конфликта , чем классицизм западноевропейский. Центральной проблемой русской жизни 18 в. была проблема власти и ее преемственности. 18 век – век интриг и дворцовых переворотов, которые слишком часто приводили к бесконтрольной власти. Поэтому русская классицистическая литература сразу приняла политико-дидактическое направление. Если в сюжеты французских произведений классицизма почерпнуты из античной литературы, то некоторые русские произведения написаны на основе летописей и событий недавней истории.
Наконец, еще одной специфической чертой русского классицизма было то, что он не опирался на такую богатую и непрерывную традицию национальной литературы . Нормативные акты русского классицизма - реформа стихосложения Тредиаковского-Ломоносова, реформа стиля, регламентация жанровой системы - были осуществлены между серединой 1730 и концом 1740-х гг. - то есть в основном до того, как развернулся полноценный литературный процесс в русле классицистической эстетики.
Черты классицизма:
1. Иерархичность и норматичность. Внутри себя литература тоже оказалась поделена на два иерархических ряда, низкий и высокий. К низким жанрам были отнесены сатира, комедия, басня; к высоким - ода, трагедия, эпопея. В низких жанрах изображается бытовая материальная реальность, и частный человек предстает в социальных связях. В высоких жанрах человек представлен как существо духовное и общественное, наедине и наряду с вечными основами вопросами бытия.. Герой низких жанров - среднесословный человек; герой высоких - историческое лицо, мифологический герой или вымышленный высокопоставленный персонаж - как правило, властитель. В низких жанрах человеческие характеры сформированы низменными бытовыми страстями (скупость, ханжество, лицемерие, зависть и пр.); в высоких жанрах страсти приобретают духовный характер (любовь, честолюбие, мстительность, чувство долга, патриотизм и пр.).
2. Конфликт разумного и неразумного, долга и чувств, общественного и личного.
Характер - одна из центральных эстетических категорий классицизма (характер – источник конфликта). Основными составляющими характера являются страсти: любовь, лицемерие, мужество, скупость, чувство долга, зависть, патриотизм и т.д. Именно по преобладанию какой-то одной страсти характер и определяется: «влюбленный», «скупой», «завистник», «патриот». Все эти определения являются именно «характерами» в понимании классицистического эстетического сознания.
3. Подражание античности
Античная литература для классицизма - уже достигнутая вершина эстетической деятельности, вечный и неизменный эталон искусства,
Своеобразие русского классицизма состоит в том, что в эпоху становления он соединил в себе пафос служения абсолютистскому государству с идеями раннего европейского Просвещения. Во Франции XVIII в. абсолютизм уже исчерпал свои прогрессивные возможности, а в России в первые десятилетия XVIII в. абсолютизм еще шел во главе прогрессивных для страны преобразований. Поэтому на первом этапе своего развития русский классицизм воспринял от Просвещения некоторые из его общественных доктрин. К ним относится прежде всего идея просвещенного абсолютизма , т.е. государство должен возглавлять мудрый, «просвещенный» монарх. Примером такого правителя был для русских классицистов Петр I.
В отличие от французского классицизма XVII в. и в прямом соответствии с эпохой Просвещения в русском классицизме 30 -50х годов огромное место отводилось наукам, знанию, просвещению . Россиянуждалась в точных, полезных для общества знаниях.
В области чисто художественной на долю русских писателей второй трети XVIII в. выпала задача не только создания нового литературного направления. Они должны были реформировать литературный язык, осваивать неизвестные до того времени в России жанры. Каждый из них был первооткрывателем. Кантемир положил начало русской сатире, Ломоносов узаконил жанр оды, Сумароков выступил как автор трагедий и комедий. В области реформы литературного языка главная роль принадлежала Ломоносову. На долю русских классицистов выпала и такая серьезная задача, как реформа русского стихосложения, замена силлабической системы силлабо-тонической.
В результате настойчивой работы было создано литературное направление, располагавшее собственной программой, творческим методом и стройной системой жанров.
Творческий метод классицистов складывается на основе рационалистического мышления. Они стремятся разложить человеческую психологию на ее простейшие составные формы. Типизируются не социальные характеры, а человеческие страсти и добродетели. Категорически запрещалось в одном характере соединять разные «страсти» и тем более «порок» и «добродетель». Точно такой же «чистотой» и однозначностью отличались и жанры. В комедию не полагалось вводить «трогательные» эпизоды. Трагедия исключала показ комических персонажей.
Русский классицизм XVIII в. прошел в своем развитии два этапа. Первый из них относится к 30-50-м годам. Это становление нового направления, когда в России жанры, реформируется литературный язык, стихосложение. Второй этап падает на последние четыре десятилетия XVIII в. и связан с именами таких писателей, как Фонвизин, Херасков, Державин, Княжнин, Капнист. В их творчестве русский классицизм наиболее полно и широко раскрыл свои идеологические и художественные возможности.
Торжественные оды М.В.Ломоносова. Поэтическая деятельность М.В. Ломоносова протекала в ту эпоху, когда все европейские литературы находились в большей или меньшей степени под властью классицизма . И, конечно, поэт не мог не подчиниться влиянию этого могучего стиля. Ломоносов вошел в историю русской литературы прежде всего как поэт-одописец . Ода - лирический жанр. Она перешла в европейскую литературу из античной поэзии. В русской литературе XVIII в. известны следующие разновидности оды: победно-патриотическая, похвальная, философская, духовная и анакреонтическая. В системе жанров русского классицизма ода относилась к «высоким» жанрам, в которых изображались «образцовые» герои - монархи, полководцы, которые могли служить примером для подражания. Оды в России XVIII в. заказывались правительством, и их чтение было частью праздничного церемониала, но содержание и значение похвальных од Ломоносова намного шире и важнее их официально-придворной роли. Наделенные злободневным содержанием, его оды ставили на разрешение вопросы большой общественно-государственной значимости. Ломоносов посвящал свои оды Анне Иоанновне, Иоанну Антоновичу, Елизавете Петровне, Петру III» Екатерине II, и в каждой из них он развивал свои идеи и планы, связанные с судьбами русского народа. Но адресовались эти оды не только коронованным особам, но и через их головы должны были «сердца народов привлещи».
Жанр торжественной оды – это центральный жанр поэтического наследия Ломоносова, которым он оказал мощное влияние на русскую литературу.
По своей природе и способу своего бытования торжественная ода Ломоносова является ораторским жанром в той же мере, что и литературным (Тынянов). Торжественные оды создавались с установкой на чтение вслух перед адресатом; поэтический текст торжественной оды рассчитан на то, чтобы быть звучащей речью, воспринимаемой на слух. Типологические признаки ораторских жанров в торжественной оде – те же самые, что и в проповеди, и светском ораторском Слове. Прежде всего это прикреплённость тематического материала торжественной оды к определённому «случаю» - историческому происшествию или событии, государственного масштаба. Ломоносов начал писать торжественные оды с 1739 г . – и его первая ода посвящена победе русского оружия – взятию турецкой крепости Хотин « на взятие Хотина» . Где главный защитник родной земли, победитель на полях сражения – это русский народ. Она написана после захвата русскими войсками турецкой крепости Хотин, расположенной в Молдавии. В оде Ломоносова можно выделить три основные части: вступление, изображение военных действий и прославление победителей. Картины боя даны в типичном для Ломоносова гиперболизированном стиле с массой развернутых сравнений, метафор и олицетворений, воплотивших в себе напряженность и героику батальных сцен. Луна и змея символизируют магометанский мир; орел, парящий над Хотином, - русское воинство. Вершителем всех событий выведен русский солдат, «росс», как называет его автор. Напряженность, патетический тон повествования усиливается риторическими вопросами, восклицаниями автора, обращенными то к русскому воинству, то к его неприятелю. Есть в оде и обращение к историческому прошлому России. Над русским воинством появляются тени Петра I и Ивана Грозного, одержавших в свое время победы над магометанами: Петр - над турками под Азовом, Грозный - над татарами под Казанью. Такого рода исторические параллели станут после Ломоносова одной из устойчивых черт одического жанра.
Он создал 20 торжественных од. Сам масштаб одического «случая» обеспечивает торжественной оде статус крупного культурного события, культурной кульминации в национальной духовной жизни. Ода обнаруживает тяготение к идеальным бытийным сферам, в отличие от сатиры, которая связана с бытовой жизнью.
Композиция торжественной оды также обусловлена законами риторики: каждый одический текст неизменно открывается и завершается обращениями к адресату. Текст торжественной оды строится как система риторических вопросов и ответов. Что же касается последовательности развёртывания одического сюжета , то она обусловлена законами формальной логики, облегчающей восприятие одического текста на слух: формулировка тезиса, доказательство в системе последовательно сменяющихся аргументов, вывод, повторяющий начальную формулировку. Таким образом, композиция оды подчиняется тому же зеркальному принципу, что и композиция сатиры, и их общего протожанра – проповеди.
Все торжественные оды Ломоносова написаны четырёхстопным ямбом , и очень многие чистым. Все они состоят из десятистишных строф, с определённой системой рифмовки: аБаБввГддГ.
Одический персонаж статуарен, лишен физического облика . 3 варианта героя: человек, отвлеч.понятие (наука) и страна. Они являются персонажами, т.к. являются идеями, выражающими общее понятие (Петр-идея идеального монарха, Россия- идея Отечества, наука - просвещение). Поэтому у торжественных од специфич. хронотоп.
«Ода на день восшествия на престол императрицы Елисаветы Петровны, 1747 года» написана высоким штилем и прославляет дочь Петра 1. отдав должное добродетелям императрицы, ее «кроткому гласу», «доброму и прекрасному лику», стремлению расширять науки, поэт заводит речь о ее отце, которого наз. «человеком каков не слыхан был от века». П.1 – идеал просвещенного монарха, который все силы отдает своему народу и государству. В оде Л. дается образ России с ее необъятными просторами, огромными богатствами. Так возникает тема Родины и служения ей – ведущая в тв-ве Л. С этой темой тесно связана тема науки , познания природы. Она завершается гимном науке, призывом к юношам дерзать во славу Российской земли. Основное действие персонажей Ломоносовской оды заключается в том, что они поют, гласят, гремят, рекут, возглашают, держат речь, говорят, молвят, возвышают глас, звучат, славят гласно и т. д. Пространство одического текста заполнено стоящими, сидящими, скачущими верхом и простирающими руки фигурам, облик которых колеблется между представлением о человеческих формах и абстрактном понятии.
Одическая идея помещена в безграничный мир, который лишь по видимости имеет некоторые географические или пейзажные признаки, по сути же, является космосом, по которому одическая идея перемещается со свободой и скоростью мысли.
Отдалённость идеального одического мирообраза от материального быта подчёркнута мотивом пространственной высоты (горы, небеса, солнце), его метафорическим мотивом эмоционального подъёма (восторг, восхищение, веселье) и мифологическими символами поэтического вдохновения и божественности (Парнас, Олимп)
Мирообраз торжественной оды складывается из идей, связанных с понятием верховной государственной власти в высшем, идеальном и положительном смысле.
Ломоносов в своих торжественных одах дал блистательный образец именно высокого литературного стиля.
Загрузка...
